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Drama coréen

 

Lee Seul Bi (Kim Sae Ron) a beau être un ange, elle est fascinée par le humains. Sa passion innocente n'est pas un problème... jusqu'au jour où elle sauve Nam Woo Hyun - ah non, pardon, Shin Woo Hyun - d'une chute mortelle. 
La voilà devenue mortelle. Et lorsque amour, amitié (et niaiserie) s'en mêlent, protéger son secret commence a devenir sérieusement compliqué.
Seung Yeol, lui, fait sa crise d'ado.

~ Mon avis ~

4/10

Quelle déception !

Oui, oui, j'ai bien dit "quelle déception !" 

Je ne pensais pas que ce drama pourrait me décevoir, puisque je l'ai regardé pour le simple plaisir de le voir échouer dans tout ce qu'il entreprenait. Et pourtant, le dernier épisode m'a profondément déçue. Je crois que c'est parce que j'avais beau ne rien attendre de ce drama, il arrivait à être involontairement drôle dans sa nullité... sauf pendant le dernier épisode. Il était juste profondément mauvais et uniquement mauvais. 

Il n'y a pas grand chose à dire de High School Love On, sinon que le talent de Kim Sae Ron y est clairement gâché. Quant aux deux membres d'Infinite, Woo Hyun et Seung Yeol... leur jeu est du niveau de celui de leur camade L. Constat qui parle de lui-même. 

La mythologie aurait pu être intéressante, mais ce drama n'a exploité aucune de ses qualités. Au point d'ailleurs d'en faire souvent des défauts ! Le côté ange/fantastique aurait pu être un formidable outils dramatique, mais il n'entraîne que des scènes de plus en plus ridicules. Le coup des foulards autour du poignet ? Pitié ! 

Trop de bons sentiments dans High School Love On pour susciter le moindre investissement émotionnel réel. Les personnages m'indifféraient quand je ne les trouvais pas niais à en mourir. Et si ça m'a parfois fait rire tout au long des 19 premiers épisodes, dans le 20e, j'ai cru que j'allais arrêter ce drama avant la fin. Une catastrophe absolue ce dernier épisode. On joue toutes les cartes clichées pour le plaisir du cliché ? Amnésie, amour éternel, sacrifice, retour à la case départ, soudaine rédemption du "méchant et boudeur" second rôle, symbolique d'un objet donné en cadeau et sensé représenter la relation...

Je ne compte pas les soupirs que j'ai poussé et le nombre de fois où j'ai levé les yeux au ciel. 

Kim Sae Ron était bien évidemment la meilleure. Elle jouait avec une naïveté légère Lee Seul Bi, l'ange d'une niaiserie et d'un ennui monumental. L'actrice a vraiment un charme, et son expérience l'a probablement aidée à donner l'impression de ressentir des choses réelles face à ses partenaires de jeu absolument pitoyables. Mais la pauvre a complètement perdu son temps dans ce drama... 


Alors bien sûr, Nam Woo Hyun était meilleur que Lee Seung Yeol (mais entre eux deux et L, je commence à sérieusement envisager de faire signer une pétition pour que tous les membres d'Infinite soient interdits de jouer dans des dramas bon sang !). Il avait un visage moins figé, plus de spontanéité et d'entrain que son camarade (regardez cette tristesse tellement émouvante inscrite sur son visage ! ======>). Il n'empêche qu'entre noble idiotie et niaiserie (ENCORE), son personnage, Shin Woo Hyun, n'en menait pas large. Il faut reconnaître que son côté un peu arrogant pouvait parfois être mignon. Le problème, c'est que je ne voyais jamais Shin Woo Hyun dans ces moments-là, mais Nam Woo Hyun, le membre d'Infinite. Ce qui, vous en conviendrez, pose problème quand quelqu'un est sensé jouer quelqu'un d'autre que lui-même (quoique les prénoms identiques peuvent porter à confusion sur ce point -.-" fan service, quand tu nous tiens !). 

En revanche, Lee Seung Yeol qui "interprétait" Hwang Seung Yeol .... il n'y a juste même pas de mot pour décrire à quel point il était MAUVAIS ! Je l'ai rarement autant pensé. Même dans Nailshop Paris, Alex n'était pas aussi mauvais ! Pourquoi ? Parce que dans Nailshop, en réalisant que Alex ne savait pas jouer, ils se sont dit : "faisons le disparaître en arrière plan histoire qu'on voit au minimum sa tête figée". Dans High School, ils se sont dit : "hey ! je sais ! prenons un acteur nul et faisons le jouer le second lead relou qui a une relation bromantique avec un autre membre de son groupe Infinite - ah non pardon, un mec de son lycée  ! Oh et bien sûr, il faut qu'il soit amoureux de l'héroïne et la prenne pour un objet et boude et fasse sa crise d'adolescence de manière absolument ridicule ! Ca va forcément être génial !"
NON ! C'était horrible ! Beaucoup trop horrible ! C'était l'accumulation des clichés, des réactions complètement exagérée à des problèmes d'une simplicité extrême... 

Je n'ai même pas envie de continuer à parler de lui. Parlons... je sais, de sa belle-mère ? Bon dieu. Elle n'a aucun sens du début à la fin. Il faut le voir pour comprendre. Il faut le voir pour le ressentir. C'est une souffrance ce personnage. Une torture. J'avais envie de la frapper à chaque apparition. Elle faisait tout - t.o.u.t - pour dire et faire des choses ayant le moins de sens possible. 

Les personnages secondaires avaient plus de charme. 

Kang Ki Soo (joué par Shin Hyun Tak) et Na Young Eun (jouée par Kim Min Young) avaient des scènes vraiment sympa, et j'ai bien aimé l'évolution du personnage de Choi Jae Suk (le méchant). Les acteurs ont vraiment réussi à insuffler de la vie dans leurs personnages, c'était agréable. Ca changeait de l'insipide triangle principal. J'attend aussi que Kim Min Suk joue de plus grands rôles, parce qu'il ne mérite pas de rester en seconde zone comme ça. Il n'est pas incroyable, mais il est assurément meilleur que L par exemple, et je crois me souvenir que l'un comme l'autre étaient des rôles principaux dans Shut Up Flower Boy Band. Bref, il mériterait un peu plus de temps d'écran que celui qu'on lui a donné, par exemple, dans School 2015.

Enfin, la bande son est beaucoup trop Kpop pour que j'aime. C'était toute la Kpop que je déteste le plus. En plus d'avoir été un calvaire pour les yeux et l'esprit, High School a été un calvaire pour mes oreilles. 

Oui, je ne sais pas pourquoi j'ai regardé ce drama en entier. Les 20 épisodes. Je ne sais pas.

Ma conclusion est qu'High School Love On s'est beaucoup trop pris au sérieux. Ce drama aurait pu réussir en assumant ce qu'il était : un truc pour ado, où le casting composé d'idoles avait plus un objectif promotionnel que qualitatif. Il aurait du assumer ses effets spéciaux catastrophiques, la niaiserie ambiante et profiter du talent de Kim Sae Ron. Sauf que non, High School Love On s'est pris pour plus qu'il n'était.

Il a cru qu'il était dramatique, prenant, et intelligent... là où il aurait dû uniquement tabler sur le fan service. 

Casting :
Jung Kyung Ho as Kang Min Ho
Kim So Yeon as Kim Soon Jung
Yoon Hyun Min as Lee Joon Hee
Jin Goo as Ma Dong Wook


~ L'histoire ~

Falling for Innocence n'est pas un bon drama. L'histoire est classique, le "méchant" n'a pas plus de charisme que de logique, la réalisation n'a rien d'incroyable, et le traitement de tous les aspects médicaux a de quoi donner un infarctus. L'enquête policière manque de piquant, et même l'héroïne ne m'a pas tellement émue. 

Mais voilà, il y a Jung Kyung Ho. 

Je vous avertis immédiatement :  je suis très probablement complètement biaisée dans ma critique de ce drama. Mon coeur a pris un coup depuis son interprétation de Hyun Soo dans Smile, You. J'ai été hypnotisée par son jeu dans Heartless City. Et il m'avait déjà complètement fait craquer dans Time Between Dog & Wolf alors qu'il jouait le rôle secondaire... aux côtés de Lee Jun Ki. Bref, j'aime le jeu de Jung Kyung Ho plus que de raison, et il s'agit peut-être même de mon acteur coréen préféré parce que j'aime tous ses personnages différemment, mais avec la même passion... même quand le drama qui l'entoure est profondément mauvais (Smile, You n'est objectivement pas la perle de l'année, en dehors des scènes du couple principal, et Falling for Innocence, comme je le disais, manque cruellement d'imagination). 

Vous voilà donc averti(e)s : je suis corps et âme la propriété de Jung Kyung Ho !

Falling for Innocence, donc. En réalité, il n'y a pas grand chose à en dire, en dehors du personnage de Min Ho. L'intrigue est très fade : une simple histoire de revanche et d'entreprise pimentée d'amour et de trahisons. Elle est pleine d'incohérences et de machinations technico-économiques. Bref, votre bon drama a l'ancienne, sans goût ni saveur. Certains personnages ont un peu plus de charisme que d'autres, mais dans l'ensemble, je ne me suis pas attachée à grand monde dans le casting principal, ce qui n'aidait pas cette narration bien pauvre. 

Enfin, quand je dis tout cela bien sûr, cela ne concerne pas tout ce qui touchait de près ou de loin à Kang Min Ho. Honnêtement, je ne vois pas comment décrire la prestation de Jung Kyung Ho. Je ne saurais pas lui rendre hommage. Il a réussi à prendre un scénario basique, un personnage basique, ayant des actions et mots basiques... et à en extraire un être humain. Dès les premières minutes, l'homme froid et calculateur qu'est Min Ho m'a touchée au plus profond. La tension dans ses scènes, le poids dans ses mots, la mort dans son coeur... 
Lorsque tout bascule pourtant, il parvient à continuer d'être lui-même, tout en devenant un peu quelqu'un d'autre. Il parvient à être drôle même en étant faible. Il parvient à émouvoir en étant fort.

Sung Joon s'étonne dans un épisode de la manière dont Min Ho parvient à la faire rire en étant juste lui-même. Elle s'étonne qu'il la console en étant tout simplement lui-même. Sans avoir besoin de chercher à la consoler. J'ai trouvé cette ligne de dialogue très belle en contexte. Min Ho la fait rire comme une enfant et c'est quelque chose qu'elle avait la sensation d'avoir perdu. Absorbée par le travail, détruite par le deuil, seule et sans famille depuis qu'elle est tout petite, Sung Joon n'a pas eu le temps d'être une enfant. Elle a du grandir trop vite, prendre trop de responsabilités, découvrir trop tôt que le monde n'avait rien de merveilleux. Min Ho lui rend cet émerveillement de l'instant et du plaisir que l'on peut avoir d'être en vie. [SPOIL] J'ai beaucoup aimé cette évolution en miroir : Min Ho ne cesse de répéter que Sung Joon est celle qui lui a donné la vie et lui permet de se soigner. En réalité, j'ai eu l'impression tout au long du drama que c'était Sung Joon qui avait besoin de Min Ho pour avancer, pour trouver un sens à sa vie après la mort de Dong Wook. Pour recommencer à vivre. [/SPOIL]

Mais lorsqu'elle a dit cette phrase, j'y ai entendu une double résonance. Je suis peut-être la seule à avoir pensé ça, haha, mais je trouve qu'elle pourrait tout aussi bien s'adresser directement à Jung Kyung Ho. Sans avoir l'air de faire d'effort, il parvient à émouvoir au plus profond. On le sait depuis Smile, You, il est tout simplement extraordinaire dans le registre comique. Jung Kyung Ho a l'art de faire des mimiques faciale mémorables, de moduler sa voix dans les aigus. Dans Heartless City, c'est un homme beaucoup plus sombre, beaucoup plus tragique (et aussi beaucoup plus badass). Il a prouvé qu'il pouvait jouer dans deux registres totalement différents. Dans Falling for Innocence, il paraît donc logique qu'il sache faire rire, comme assumer les moments plus tragiques. Il le fait d'ailleurs avec aisance... d'une façon totalement différente de ses autres dramas. C'est simple, je n'ai pas vu Jung Kyung Ho jouer une seule fois le même personnage. C'est quelque chose de très rare. 

Alors voilà, Kang Min Ho est le personnage de Chaebol qui m'a probablement le plus émue. Pas comme le ferait un Lee Min Ho ou un Ji Chang Wook : il n'a pas fait battre mon coeur à dix mille à l'heure. Mais il m'a fait sourire à des moments où je ne m'y attendais pas, il m'a surprise à chaque coin de scène. [SPOIL] La scène de fin de l'épisode 14, où Sung Joon le rejoint furieuse, et qu'il la fait sourire en grimaçant comme un imbécile sur le trottoir d'en face... j'étais juste heureuse. Je ne sais pas trop comment expliquer ça, mais j'ai trouvé ce moment incroyablement beau et poétique. Alors qu'en soit, c'était une scène de drama comme les autres. La magie Jung Kyung Ho. [/SPOIL]

Casting :
Kim Soo Hyun as Baek Seung Chan
Gong Hyo Jin as Tak Ye Jin
Cha Tae Hyun as Ra Joon Mo
IU as Cindy


~ L'histoire ~

 Blood (블러드)
Drama coréen

 

 

~ Mon avis ~

8/10

Sombre, sexy, sanglant (et flouté), Bad Guys délivre de l’action, de l’horreur et des frémissements. Thriller efficace, Bad Guys m’a surtout fascinée dans sa manière de me faire m’attacher à des personnages franchement controversables, tout en ne les changeant jamais en agneaux gentillets. C’est un peu bête à dire, mais la balance est vraiment dure à trouver et à tenir et s’il y a bien une chose dans laquelle Bad Guys a excellé : ça a été de faire des bad guys… des bad guys.

Dans les dramas, en général, les méchants sont méchants, les gentils sont gentils. Parfois on navigue dans les zones de gris, mais en général, on est rarement dans un noir aussi complet que celui que ce drama peint durant l’intégralité de ses 11 épisodes.

En deux minutes, les personnages me plaisaient déjà – du moins, ceux de nos prisonniers – et les autres m’intriguaient fortement. Et puis commence à se dérouler l’histoire, d’abord dans un système un peu épisodique : un épisode / une enquête, avant qu’en trame de fond se dessine une histoire beaucoup plus tragique. Ce qu’il y a de dingue, c’est qu’on ne devine rien avant l’avant dernier épisode, et même quand on pense avoir tout compris – et qu’on réalise qu’on a raison dans le dernier épisode – on nous balance quand même tellement de tension et de suspens qu’on halète jusqu’au bout. Jusqu’à la dernière seconde, je ne savais pas comment ce drama allait se terminer, et pour ça, chapeau Bad Guys (et double chapeau même, parce que la boucle finale est juste parfaite : revenir comme ça sur le seul mystère laissé non éclairci…).

Une chose est sûre, ça n'y va pas de main morte. Meurtriers en série, trafic d’organes, mafia de Séoul, tueurs à gage, snipper infiltrés : vous êtes bon pour du crime et du lourd ! Mon petit reproche, est que pour les enquêtes « épisodiques » disons, il y avait un peu un manque d’imagination. Entre le remake du film de Tom Cruise, Jack Reacher, et l’écho avec la série Sherlock de la BBC j’étais un peu déçue. Mais bon, on passe vite outre parce qu’avec onze épisodes, pas le temps de s’attarder sur les enquêtes de bas étage : l’intrigue qui lie nos personnages est beaucoup plus prenante et originale.

J’ai adoré que CHAQUE personnage aie son moment, son développement, et que dans cette équipe, ils soient tous à égalité. Ce n’était pas gagné, mais le pari a été relevé avec brio (coté masculin). Car il y a bien un autre reproche que je voudrais faire à ce drama : ses personnages féminins. Entre les victimes de sérials killers, la femme « qui doit être protégée », la femme « qui trahit pour de l’argent »… et bien sûr la seule « héroïne », fade et sans charisme, prête à tout pour satisfaire son ambition… On va dire que ce drama n’était pas ce que j’appellerais un drama paritaire. Est-ce que ça m’a gênée ? Pas tellement. Ca manquait probablement, mais le quatuor principal a tellement de prestance qu’au fond… on aime bien que ce soit comme ça : de la bromance pure et dure.

Oh Gu Tak, Mad Dog, joué par Kim Sang Joon, est des quatre celui qui m’a posé le plus de problèmes. Déjà, il crache tout le temps sans raison (« non mais si, ça fait badass » ?). Surtout, j’ai trouvé son jeu un peu trop forcé, comme s’il avait du mal à trouver son personnage. Il manquait une forme d’intensité, et ça m’a un peu gênée, sachant qu’il était quand même un peu le personnage principal. Je l’ai préféré dans d’autres rôles, et notamment ses rôles de gentil. D’ailleurs, dans les flashbacks avec sa fille, il a une meilleure tête et cet air avenant lui va beaucoup mieux ^^ Est-ce que pour autant il est mauvais ? Non, pas du tout. J’ai juste eu une sensation de décalage que j’ai trouvée dommage, même si elle ne m’a pas trop bloquée pendant le drama. C’était un peu un défaut de Bad Guys : surjouer l’air mystérieux.

Et alors pour le coup, Lee Jong Mun, joué magistralement par Park Hae Jin, gagne la palme d’or. Je crois que j’ai rarement vu un personnage principal, si charismatique… parler si peu. Avec sa frange devant le visage, on ne voit qu’un seul de ses yeux, mais qu’est-ce qu’il peut en dire des choses avec cet œil ! Cette intensité ! Et l’avantage d’un personnage qui parle peu, c’est que lorsqu’il dit quelque chose, on est quatre fois plus attentif à ce qu’il raconte. Lee Jong Mun est un être économe de tout, qu’on sent perdu, toujours là mais en même temps, toujours un peu ailleurs. Serial Killer condamné à perpétuité, diagnostiqué psychopathe, mais également pur génie (n'oublions pas où nous sommes : dans un drama ^^), il est incapable de se souvenir des meurtres qu’il a commis. A chaque épisode, Bad Guys nous fait faire des allers retours « non, il n’a pas commis ces crimes. Ah. Si peut-être. Non, mais non, impossible. Quoique… Mais on est dans un drama ! C’est obligé qu’il soit innocent ! En même temps… ce serait drôlement dramatique s’il était coupable… Alors ? Quoi ? » et jusqu’au bout, impossible de savoir. On a toutes les hypothèses, les possibilités dans la tête, et au fur et à mesure que son histoire se dévoile, on va de surprise en surprise, de déceptions en soulagements, de frustrations en craintes. Park Hae Jin est magistral, parce qu’il faut de la retenue pour jouer pareil personnage, l’incarner et le garder crédible avec aussi peu de mouvements, de texte et d’action à porter.

L'identité dans Bad Guys, passait aussi grandement par l'action. Le réalisateur s’est vraiment attaché à garder l’identité de chacun, y compris au niveau du combat. Du début à la fin, chacun à une véritable personnalité dès qu’il s’agit de se lancer dans une baston, et la place un peu particulière de Jong Mun étoffait vraiment son personnage. Contrairement aux autres qui pouvaient se tirer d’affaire seul, Lee Jung Mun était beaucoup plus vulnérable [SPOIL] (enfin à peu près ^^ la scène de l’électrochoc restant mémorable). [/SPOIL] Il y a eu un gros travail là-dessus : sur la manière dont se battre ensemble pouvait lier les personnages. C’était d’autant plus flagrant avec le duo Wong Cheol / Tae Su. Oh Gu Tak était plus en retrait [SPOIL] sauf peut-être dans la scène où Lee Jong Mun l’électrifie alors qu’ils pourchassent le docteur. J’ai trouvé qu’elle dégageait tellement de sens : ils ont bâti une fragile confiance dans leur équipe, et cette confiance repose sur le fait de savoir que l’autre, quoiqu’il arrive, couvre vos arrières. Le fait de ne plus pouvoir lui faire confiance, ne plus pouvoir se sentir protégé par Gu Tak le pousse à s’écarter comme il peut (et je crois que c’est vraiment la place qu’avait Lee Jong Mun dans ce groupe : le protégé. Parce qu'ils ignorent s’il est vraiment un tueur ou non, ces hommes qui ont salis leurs principes, tué, frappé, commis des crimes sans se repentir, se sentent inconsciemment le devoir de protéger celui qui dans leur groupe... n’a finalement pas sa place. C’était un joli équilibre et j’ai vraiment été triste de le voir brisé, même si ce n’était que pour mieux se reconstruire). [/SPOIL]

J’ai failli parler de lui en premier, mais ça n’aurait pas trop suivi la logique du drama. Pourtant, quelle présence ! Déjà, dans King of Baking, Kim Tak Goo, il avait cette présence classe d’homme de main sombre à l’âme divisée… quel plaisir de le voir dans un premier rôle ! Jo Dong Hyeok est un monstre de charisme. De tous les personnages, Park Tae Su est le plus indubitablement criminel. Tueur à gage froid et méthodique, il a vécu sa vie en prenant celle des autres. Il m’a fallu environ deux secondes pour l’adorer. Pourtant, à aucun moment du drama, je n’ai essayé de lui trouver de bonnes raisons, des explications ou de lui pardonner ses crimes. Juste… son personnage m’a directement touchée, bien qu’il soit franchement un meurtrier sans scrupules. Il y a une violence dans ce personnage, une souffrance, une force… qui m’a happée durant tout le drama. Son intrigue personnelle est vraiment riche, et sa relation avec cette femme dont il a tué le mari est tout simplement magnifique. On ne verse jamais dans la niaiserie, et j’ai beaucoup aimé le dernier épisode à cet égard. De tous, il était probablement celui qui avait le plus à se faire pardonner, le plus à faire pour redevenir un homme. Je ne sais pas si l’on peut dire qu’il y est parvenu, mais j’ai admiré la volonté avec laquelle il avance tout du long. Et damn, ce qu’il était classe dans ses scènes d’action !

Enfin, Ma Dong Seok, dans le rôle de Park Wong Cheol ne m’emballait pas au début. Je le trouvais trop bavard – un peu étrange dans cette ambiance austère et silencieuse imposée par le drama – trop décalé, trop insouciant. Et puis je me suis retrouvée à l’adorer sans même m’en rendre compte. Il était attachant à ne savoir s'exprimer que par la violence de ses poings et à recevoir stoïquement tous les coups pour mieux les rendre : j’ai aimé la touche finale qu’il apportait au groupe. Il était pour moi la balance, le ciment qui liait le plus efficacement les personnages entre eux. On sent qu’au fond, Wong Cheol n’est pas si mauvais, qu’il a juste fait des mauvais choix, grandi à côté des mauvaises personnes. Mais ces actes, ces choix, il les a fait et il doit en payer le prix... et encore une fois, plutôt que d’essayer d’excuser les personnages, le drama ne prend pas de gants et dévoile le personnage à nu : ni bon, ni mauvais. Humains.

L'inspecteur Yoo Mi Young jouée par Gang Ye Won manquait atrocement de charisme à côté de tout ce beau monde, et s’en devenait presque tragique. Ils ont bien essayé de lui donner une histoire de côté, de lui donner de l’épaisseur en lui faisant prendre des bonnes et des mauvaises décisions, en la plaçant au cœur du conflit… et pourtant, rien n’y a fait. J’ai compris son personnage, et à défaut de la rendre charismatique, Gang Ye Won a su la jouer comme il fallait. Sauf qu'à aucun moment elle ne m’a investie. Globalement, j’avais plus envie de la faire disparaître que de la voir. Elle n’apporte vraiment rien au drama ce qui est bien dommage.

Commissioner Nam Goo Hyun (Kang Shin Il) n’apporte pas grand-chose non plus, mais qu’est-ce qu’il m’a fait rire. Cette idée d’en faire un spécialiste de la métaphore philosophico-existentielle était énorme, et cette façon qu’avaient tous les autres de lever les yeux au ciel, épique !

Je ne m’attarderais pas trop sur les autres personnages, pour le suspens, mais j’ai trouvé dommage certaines interprétations un peu trop caricaturées... [GROS GROS SPOIL] Notamment Oh Jae Won, joué par Kim Tae Hoon, dont j'ai su à l'instant où il est apparu à l'écran qu'il était non seulement lié à cette affaire, mais probablement derrière son ensemble... et j'avais raison. Ca m'a déçue d'avoir autant deviné avant que cela ne me soit révélé et c'est en grande partie à cause de son jeu outrancier qui... cramait sa couverture quoi. [/SPOIL]

Bad Guys a aussi excellé a mettre en place son ambiance grâce à cette instrumentale absolument épique qui accompagne tous les épisodes du drama. Je ne sais pas pour le reste, mais en tout cas, ce n’est pas de sitôt que cette mélodie va me sortir de la tête.

Que vaut donc Bad Guys ? Et bien le drama a beau être inégal, j’ai quand même passé un excellent moment devant, et il m’a passionnée jusqu’au bout. D'ailleurs, plus j'y pense, plus je me dis qu'il était bon. 

Comme d’habitude, je déplore que les couteaux soient floutés, les faux organes aussi et beaucoup d’autres choses qui n’arrêtent pas de rappeler au spectateur que ce qu’il regarde est censuré... Lorsqu’on fait le choix de raconter une histoire pareille et que l’on accepte de la diffuser, il faut aller jusqu’au bout et s’en tenir à ce que l’on a prévu et arrêter de flouter tout et n’importe quoi ! (les tatouages ! Pourquoi flouter les tatouages ?)

Heureusement, les héros de Bad Guys ne sont pas floutés, et on peut les voir dans toute leur splendeur : sombres, et plus sombres encore. Entre hommes et bêtes, justice et vengeance, charisme et action badass : Bad Guys est un thriller haletant.

~ Et vous, qu'est-ce que vous en avez pensé ? ~